Thomas Toledo est né dans une famille modeste, en banlieue parisienne. D’un père peintre et d’une mère faisant de la

linogravure, il baigne dès son plus jeune âge dans un environnement artistique. Il s’initie d’abord à peinture à l’acrylique, puis

s’essaye à d’autres formes d’expressions, telles que la sculpture sur terre ou encore l’écriture. Son goût prononcé pour la

lecture lui permet d’enrichir son imagination, lui donnant ainsi l’envie de raconter des histoires et d’exprimer ses émotions au

travers de l’art.

Lors d’une exposition de Magritte, Thomas Toledo découvre le surréalisme. La composition, le jeu des couleurs et des textures,

ainsi que les symboliques utilisées, lui font comprendre que la transmission d’un message peut se passer de mots, et ne pas

moins en demeurer puissant.

Par la suite, Thomas Toledo se voit influencé par une grande variété d’œuvres littéraires, graphiques et numériques. Il puise

une partie de son inspiration dans les BD et les jeux vidéos, notamment la saga Zelda où il retrouve l’évasion vers une autre

réalité, qu’il cherche à transmettre à son tour.

Thomas Toledo s’inspire également de l’esthétique et du genre du space-opera, dont les ouvrages de science-fiction Hypérion

et Endymion de Dan Simmons, pour nourrir son œuvre. Une œuvre phare qui lui fait comprendre l’importance du mouvement

dans ses œuvres est « La Horde du Contrevent », d’Alain Damasio.

Porté par la minutie du travail aux feutres fin et à l’encre de l’artiste Italienne Roberta Boffo, Thomas Toledo porte son dévolu

sur le pointillisme, l’encre de chine et le jeu du noir et blanc. En 2023 naît la série « Les Espaces-Temps », présentant des

fenêtres vers d’autres univers.