J’aime prendre l’air, voilà pourquoi c'est plus particulièrement autour du paysage que se développe ma démarche artistique.

Au fur et à mesure des années, je me suis élévée et mes peintures se sont peu à peu transformées en vues d'avion synthétisées, en cartes poétiques. Depuis 1989, mes toiles sont à plat, au sol, pendant le travail. Je laisse l'eau travailler pour moi, la pompe, l'éponge, la fais ruisseler. Les aléas des rencontres des pigments sur la toile me font penser que la nature reprend ses droits et guide (presque) seule le résultat. Dans le sillage de Morris Louis ou Helen Frankenthaler, je laisse sa part au hasard, en contradiction totale avec la première démarche du "viser juste".

C'est de cette contradiction que naissent la variété et la richesse. Ainsi, depuis 2000, mes peintures s'inscrivent dans un processus de sédimentation, d'accumulation de lignes qui peuvent faire penser à des horizons successifs, à un paysage sans fin, à des bords de mer à marée basse ou l'on ne distingue plus le solide du liquide ou du gaz. Passant de la terre au ciel, tantôt, je reste au sol, tantôt mes paysages redeviennent des vues aériennes.

Dernièrement, je me suis plongée avec délice dans l'univers des vieux tracteurs, des véhicules qui ont vécu et dont je fais des portraits. Le défi de l'hyperréalisme sur un fond abstrait a donné naissance à une série appelée "J'ai toujours rêvé des tracteurs".