Pendant mes études d’Arts Appliqués, pour le design industriel, j'ai développé une passion

pour les arts plastiques, le graphisme, les techniques picturales, le dessin et l’histoire de

l’art.

J'ai d'abord été marqué par les arts primitifs (africains, océanique, pré-colombiens...) puis

l'expressionisme (die Brücke par exemple...), et le cubisme, le surréalisme, le Bauhaus,

l'art brut mais j'ai tout autant été influencé également par l'univers des mangas et de la

science fiction.

Les compositions sont pour la plupart issus de croquis. Je représente tantôt des visages

ou des masques vus de faces ou de profils, des figures animales, parfois entremélés, des

motifs floraux ou naturaliste...

La couleur, le trait, et la recherche de contrastes de couleurs et de formes constituent la

base de mon travail.

J'utilise souvent des tons vifs, en applats, et le trait graphique me permet de mettre en

avant les formes des sujets. Je recherche une persistance rétinienne à la lecture du

tableau, une recherche d'icones ou d'archétypes, l'expression d'une forme qui ressort par

rapport au fond, mais j'essaie d'intégrer aussi une profondeur de lecture en intégrant des

détails visuels qui se révèlent en s'approchant du tableau, espérant créer un deuxième

effet au tableau.

J'utilise principalement l'acrylique pour les toiles, mais j'utilise aussi des fonds pré-

imprimés qui orientent « l'esprit du dessin », et que je travaille ensuite avec des pastels

gras, de l’aquarelle, des feutres, crayons de couleurs ou marqueurs pour mettre en scène

un univers imaginaire avec ses formes animales ou végétales, visages, des têtes, des

masques...